A gift

_mg_0842-2We were visiting NGV yesterday. Taiwanese- American artist Lee Mingwei created an installation which is called “Moving garden”. Basically it is a table with flowers growing from the crack in the middle.

You can take any flower as long as you are willing to give this gift away to a stranger who you feel would benefit from this inspiriting act of sharing. And just as we get out from the exhibition we saw a homeless person with a bunch of flowers standing next to him.

Noone GAVE a flower to this homeless guy, instead these flowers were just placed next to him. The act of giving, approaching each other and breaking boundaries became an act of commemorating a live person, almost like burying the one who doesn’t fit into society.

We felt like we’ve been experiencing unexpected shadow of  Mingwei’s idea.

_mg_1033-2

На выходных мы опять забрели в Галерею. На этот раз, посмотреть новые инсталляции.

Одной из таких новых инсталляции был стол, под названием “Трогательный сад” или, если дословно “Движущийся сад” тайванско-американского артиста Ли Мингвея. Идея в том, что цветок, пробивающийся сквозь трещину цементного стола, можно взять с собой при условии, если после выхода из Галереи он перейдет в руки какого-нибудь незнакомца.

Нужно выбрать (незнакомца), объяснить (свой подарок) и подарить (цветок) – какой же это страх и какое же это счастье! Выбор начинается задолго до выхода из музея. Однако на улице, у парапета в музей, мы увидели нищего со стоящими рядом с ним цветами. Так, в одно мгновение, акт разделения красоты, акт безвозмездного дарения и стирания границ между людьми превратился в акт памяти и скорби. Похоже, хоронили неугодного обществу человека. Хоронили заживо, имея лишь позитивные интенции. И нам показалось, что в эту минуту мы увидели неожиданную тень идеи Мингвея.

_mg_1028-2

Advertisements

Trimmed love

IMG_9409 (2)

And again we are at NGV.

Usually I’m not too much interested in porcelain. I don’t know why. May be because in childhood I had a couple of bad examples of figures in my granny’s glass cabinet. They seemed to be dusty and useless and there just for filling an empty space. Those figures were uninteresting things which I couldn’t imagine to play with; besides the fact that I wasn’t allowed to touch them at all.

Here is the thing. My partner brought me to this vitrine in which are two artworks from the 18th century. The first one is the Goddess of Justice, Iustitia or Themis in the Greek mythology, and another one is Father time clipping the wings of Love. Very symbolic. And it’s looks like Love is aware of this procedure and despite the pain he is patiently waiting for this to be ended.

And as always there are two possible finales, either Love will not fly any more or it will get another boost of growth of new feathers which will be bigger and stronger. I attend to think that my partner who brought me there wasn’t focused on the sad version of this porcelain.

Time knows the answer.

IMG_9413 (2)

Мы опять в Национальной Галерее.

Я никогда особо не интересовалась фарфоровыми статуэтками. Я знаю их ценность и отличие фарфора, фаянса и керамики, но ещё с детства мне казалось, что это наиболее бесполезные вещи. У моего деда стояли несколько статуэток в стеклянном шкафу. И ещё тогда, пыльные и недоступные они всего лишь заполняли пустоту.

Мой партнер привел меня к стенду вот этих двух фигурок Юстиции и Хроноса, подрезающим крылья купидону датированные восемнадцатым веком. Символично, не правда ли? И не смотря на пессимистический смысл, я вижу на лице купидона смирение, ожидающего конца процедуры. А это значит, что для него ничего ещё не кончено и другие длинные и сильные перья придут на смену старым и коротким. И только время знает, как долго занимает переход от одного до другого.

 

Shiny emptiness near us

IMG_6534 (2)

Only two days have passed and I again writing about an art.

Same place. NGV. They brought a new exhibition – Subodh  Gupta. And there is not much to add to the author’s explanation (photo below).

And I was glad, that at least someone explained to me what those “empty stuff” are; they are everywhere: on the street, in the malls and even in between people I know. Those empty “spaces” (read: people) rarely half full. Initially, I thought they needed to be filled with something meaningful, but apparently they just there to shine and be used… (?)

IMG_6553 (2)

Не прошло и двух дней, а я опять пишу про искусство. То же место – галерея.

Сегодня самый день про это написать. Автор выставил великое множество предметов быта и пояснил, что “кухонные предметы – это визуальный парадокс: они блестят и притягивают снаружи, но очень пустые внүтри. Они очень наглядно показывают, перегибы нашего времени, пустота и переизбыток.” Думаю, манекены были бы наглядней, хотя менее креативней.

Ну, спасибо, что хоть кто-то разъяснил. Я сие “пустоты” наблюдаю везде и часто, я все думала, что они существуют для заполнения чем-то, а оказывается всего лишь для того, чтобы сиять и быть использованными по назначению.

IMG_6539 (2)